波雨天一、电影《秘密》广末凉子主演的影片分析？
由东野圭吾同名作品改编的日本电影《秘密》（1999）
影片小编觉得时女主角（广末凉子饰）接近二十秒的一连串表情变化的特写镜头 没有一句台词却饱含千言万语 这段真的演技炸裂 全篇电影结束于这段镜头 算是本片的高潮和升华 强烈推荐这部电影
二、007系列电影片段分析？
智破皇家赌场后痛失挚爱的詹姆斯·邦德（丹尼尔·克雷格饰），决定化悲愤为力量，全力追查真相，为韦斯帕报仇。
他和上司M（朱迪·丹奇饰）收到情报，追查一个曾勒索韦斯帕的犯罪组织，并遇上了美艳的神秘女郎嘉美莲（欧嘉·柯瑞兰寇饰），在她的引领下调查冷血商人及犯罪组织首领多明尼克（马修·阿马立克饰）。
与多明尼克有不同戴天之仇的嘉美莲，协助邦德共同展开报仇大计。
多明尼克以环保组织作烟幕， 事实上操控着庞大的犯罪集团，正密谋在南美洲的玻利维亚发动政变，透过协助流亡独裁者麦德拉诺夺回政权，换取该国看似贫瘠但拥有全球上最重要资源的土地。
邦德走遍奥地利、意大利及南美洲调查，同时逐步贴近韦斯帕之死的幕后黑手。
在充满背叛、欺诈与杀机的谜局之下，邦德誓必要比中央情报局、恐怖份子，甚至M快一步，粉碎多明尼克的阴谋 。
三、结合具体影片分析何为“娱乐电影”？
形式上：
不以真诚记录，以搬演为主；
内容上：
无社会议题讨论，以心情调动为主；
商业上：
无政府、公益背景投资，以调动眼球获取利益为主。
自己写的话更好哦。
四、怎样分析，评价电影影片《黄土地》？
看《黄土地》，心情是抑郁的，虽然有那辽阔的长空，无垠的黄土地，以及那浩浩汤汤、奔腾不息的黄河水，然而画面之外的那种沉重的想法却紧紧压在大众心头，一刻也不放松；虽然有嘹亮的信天游、奔放、欢快的腰鼓阵，然而蕴蓄其中的又有几许的心酸和悲苦！《黄土地》上的痛，不仅仅是翠巧的不幸，不仅仅是灵魂上的麻木，有更多、更多的物品深深地埋在那黄土层的深处。
影片的开头以篆书交代故事背景，八路军战士顾青来到黄土高原上收集民歌。情节的提高由顾青搜集“信天游”这一陕北民歌形式贯穿，内中亦是掺杂着红色政权与封建想法的矛盾和冲突。
《黄土地》的基色是黄、灰和黑，影片中亦是处处充斥着沉重和不明朗，而迎亲队伍出现用大大的营造了气氛。
淳朴的农民与脸朝黄土背朝天的生活，生活在封建礼教下的“翠巧”，不说话的憨憨，像雕塑一样的翠巧爹。电影的语言内敛平静，可是表面宁静和谐的村庄却抵挡不了大众激烈躁动的心情。人终究仍不甘于作为苍天之奴隶，亦不愿等同于地上之草木。顾青这个“公家人”作为包括农民土地革命在内的整个中国现代社会革命的星火，点燃了黄土地上新一代像翠巧、憨憨这一类真正有灵性的草木。
翠巧内心一直在默默反抗，她渴望冲破这座封闭的村庄带给她的束缚，渴望走出这片黄土地去追寻属于自己的快乐。她想要自在，想要完美的爱情。她愿望自己能把握命运。 当她看到顾青时，她想到自己的命运或许会被他改变。这样暗自的喜悦令她充满了对未来的幻想。她看顾的眼神透出的爱怜与喜悦，情感纯净而又含蓄。翠巧的内心充满了对顾大哥敬佩和新生活的向往。
影片中昏暗的灯光同主人公向往光明的内心产生了强烈的对比。不多的台词却透露出主人公丰盛的内心全球。怅惘的情感在嘹亮的信天游中表现得淋漓尽致。 顾青要走了，憨憨送了一程又一程，翠巧说出了那句“带我走！”然，“庄稼人有庄稼人的规矩！军人也有军人的规矩“命运不会出现奇迹。顾青只是新文化的传播者而非救世主，依依惜别之后，只剩下翠巧那孤独的歌声在这片贫瘠而丰腴的土地上回响。 旧式婚姻的迫害是翠巧无法摆脱厄运，翠巧只能借助“信天游”来抒发内心的痛苦，文中的”酸曲“的说法在这里得到了证明。在现实和命运的压力下，无助的翠巧只好屈从了。
翠巧决心与命运抗争，抚育她的黄河水无情的将她吞没了，色调不断的转变，延安的锣鼓方阵象征着这片土地上的大众的一种对新生活的迫不及待的深沉的呼唤。出现了象征着中国千百年来封建遗毒的“海龙王”和祈雨的农民们，“祭天求雨”的村民们面对龟裂的土地，在那块石头的碑前，虔诚的祈祷，场面神圣却心酸。
希望出现了！大众在奔跑，在流动的镜头后面，却出现了一个凝滞的军人的身影。憨憨从人群中挤出来，转身向后奔跑，“憨憨”能奔向他的新生吗？这似乎使人在这宿命的人群中看到了希望。 影片中的音乐是张扬的。陕北民歌的粗狂，风趣，哀婉贯穿了电影的始终，故事由歌声起，由歌声终。陕北民歌在这里就像人的一生，空旷且嘹亮。影片的剧情显然并不是创作者想着力表现的，全片的对白简洁却有力，构图大气，大色块的运用使画面极富冲击力，与贯穿影片始终的民歌完美的结合在一起，他们试图通过这样的形式来表现黄土高原上几千来的历史积淀与淳朴、愚钝的民风和他们向往光明的愿望。
五、对电影画圣中部分影片的分析？
在观众们还未定睛细看之时，完全达不到大师级的风格样貌，无奈，画家不表现经典画作，急功近利却被表现的淋漓尽致，胸无点墨到极限，大师们其实也都很三俗，让影片成为又一部随波逐流的作品也就再正常不过。
从而，诗琴书画的场景配合着大量的中国民间器乐来调和气氛。正由于是野史，别说还真有那么点诗情画意之感，只晃了几下简陋的门神观音了事，大师的真迹呈现的太少？接着，本应淡化的勾心斗角却成为看点被反复提及。与毫无文学创作桥段的《萧红》相比起来。文学家不涉及文学作品，多了几段作画的桥段，来一段追捕。难道我们的导演编剧们在投拍一部人物传记类型片，已经草草了事。把《萧红》拍成浪女一世，把《画圣》拍成老顽童养鸡，不能说这让吴道子褪色了不少仙气，这段隐居生活又是无史可查的野史，是为了表现何呢。本应该是大气的鸿篇巨制，安排一个美女忘年交桥段，也不至于把一代画圣整成人模鬼样。重点要展现的传世之作不仅一副没见。深刻不足画品不见，特别是历史名人时。导演海涛极力使出超凡脱俗的招式。最后片尾出现的是《八十七神仙图》吗，在时下主基调的商业气氛烘托之下？那你们投拍名人的电影？只是为了向世人证明，让编剧们有了可发挥的创作空间 这并非一个演绎中国历史上著名画圣吴道子传奇一生的电影，在任何高雅中都能玩出三俗，其中也多几许少有对大师成就的提及和片刻的演绎，就算达不到《孔子》那样的巨额投入，就算托尔斯泰的《最后一站》和海明威的《海明威与盖尔霍恩》，实属无奈之举，好为我们自己喜好三俗找到更多理所当然的理由，在葡萄美酒夜光杯之下。把喜闻乐见的悬疑看点对接上不求名利的老顽童式吴道子风格，真的可以连人物的平生事迹和经典作品都可以不去了解研究吗，足可见当世的制作团队们心浮气躁的可以，而是重点表现吴道子晚年的隐居生活
六、燃点，影片分析？
电影并不是冬天里的一团火,也不是关于创业与否的教化,而是要真心的问问自己,自己的燃点到底在何处?
七、怎样评价《狗镇》这部电影？
看的还是比较大快人心的！我之前看过一个美国的关于训狗的记录片，叫《Dog Whisperer》里面有一段是女主买了条吉娃娃送给自己的儿子，然而由于女主饲养方式不当，导致这条吉娃娃特别凶，除了女主能碰，其他人靠近女主，吉娃娃就摆出攻击姿态（包括女主的儿子），女主儿子被咬好多次，实在受不鸟了就请“狗语者”来帮忙调教，狗语者了解情况后说：“你对狗太大度了，它做出你不喜欢或者攻击人的动作时你就要严厉的制止，甚至惩罚它，虽然它很小，然而这也不能成为它无止境犯错的缘故，如果无论兄弟们的儿子见人就骂，见人就打，你会不会惩罚他？如果会的话，那么何故对无论兄弟们的狗狗不平等对待呢！狗就是在你一次一次的让步中变成这样的，你现在需要暂时丢掉心中的同情和不忍，来教育它！”我感觉Grace就和这个女主很像，从一个无底线的圣母变成了有血有肉的人！我感觉训动物和教育人是一样一样的，不过，我们人类的本性又何尝不是动物呢，终究还是我们自己把自己想的太过美妙！
最后，狗镇这个名字起的很好！
八、分析电影片名的功能和特征？
电影综合了诗，音乐，舞蹈，绘画，雕塑，建筑等多种艺术元素，把它们融合之后，变成了一门崭新的艺术
由于电影是时刻艺术和空间艺术的综合体，因此说电影既是时刻艺术，又是空间艺术，它是以视觉来感受时刻运动的，因此它的表现层面更多，张力更大，给人的冲击力和感染力更强烈
九、怎样评价《狗镇》这部电影？
很高兴回答你的影视作品难题：《狗镇》的导演拉斯·冯·提尔并不是给我们提供又一篇可让人超脱于外的故事，他依然秉持其所执导的《破浪》、《黑暗中的故事设定在二十世纪三十年代美国的一个位于洛基山脉的峡谷上的小镇——狗镇（Dogville）。这一个和谐而普通的美国小镇，居住这一群贫穷却善良的大众，他们有信仰——那位年轻的文学青年汤姆充当他们的牧师，他们有民主的制度——小镇居民在教堂里投票议事，这是美国的一个缩影。
一、女主角格蕾丝为了逃避黑社会的追击而闯入了这个原本宁静的小镇，在枪声之后，遇到了汤姆。汤姆一个文学青年，拥有所有文学青年具备的特质——软弱、自诩高尚、理想而不切实际。他总爱站在道德的云端，俯瞰这个镇上的人。是的，是他帮助格蕾丝躲避了黑社会；是的，也是他在教堂说服小镇上的大众给格蕾丝两星期的时刻来决定是否把她留下，如此看来，他真是个道德高尚的善良的人。
是的，在格蕾丝看来这个小镇上的人哪一个不是善良而淳朴的呢，那个虽然看不见全球却依然用最诗意的语言赞美它的盲人老者，那个辛勤料理他的苹果园的农夫和为他生了七个孩子的妻子，那个单身而忙碌的货车司机，那个智商不高却努力进修工程技术的年轻人，那个汤姆的父亲、总是怀疑自己身患绝症的可爱的乡村医生，……，所有的人，在这榆树街两边居住着的所有的人，他们没有大城市里人的冷漠和自私，他们那么热诚和善良，保守而民主——特别是他们被那两星期里格蕾丝的热诚和勤快所感激，而投票决定让她留下来之后。就如同房龙说的：“大多数罗马人水深火热的生活与最早期传教士的成功有着很大关系，就象窘苦生活导致神学的成功一样。”这个贫穷的小镇可以看成是坚持基督教信仰的乐园。
二、格蕾丝是导演塑造的一个完美的基督徒，博爱，大度，道德至上，她所逃避的是家族所赋予的邪恶生活，她甚至会为偷吃了狗的肉骨头而感到愧疚，她对生活的苦难逆来顺受，她大度伤害过她的人，正如最后她的父亲——那位黑社会老大说的，她总是把自己的道德标准订得很高而把别人的订得很低。对于格蕾丝来说，这个小镇正一个物质贫瘠而灵魂富足的愿望花园，是上帝应许他的羔羊们的流着蜜和奶的迦南。正如片子开头画外音说小镇上的唯一一条街道榆树路“尽头一个幽暗深邃的隧道”，人性的堕落是否比那隧道更幽暗深邃呢？
格蕾丝以给镇上每户家庭帮忙为代价，留在这个小镇上，开心而高兴地过着每一天，镇上的人也很和蔼，乐于帮助她。直到有一天，警察贴出有大额赏金的寻人启示。小镇上的大众开始犹豫了，由于收留格蕾丝的代价开始变大了。虽然在汤姆的说服下，大家同意继续收留格蕾丝，然而代价是格蕾丝的职业量要加大。繁重的职业，以及镇上的人逐渐冷漠的态度，这一切格蕾丝都忍受下来了，并开始和汤姆恋爱。格蕾丝开始攒钱买下小镇杂货店里的七个陶瓷小人，这七个小人代表的正是人性的七宗罪——饕餮、贪婪、懒惰、淫欲、傲慢、嫉妒和暴怒——被封存在华美的陶瓷里，人性的光辉仿佛陶瓷一样光洁。
三、当警察和FBI再次来到小镇上，贴出格蕾丝是抢劫犯的通缉令时，格雷丝终于睁开眼睛，看到的却是整个小镇大众狰狞的嘴脸。小镇上每个人都知道，通缉令上所谓抢劫犯进行抢劫的时刻里，格蕾丝都在小镇上勤勤恳恳地给各户人家帮忙，因此格蕾丝并非抢劫犯。然而，大众却开始越加冷漠和排斥格蕾丝了，他们无情地差使着格蕾丝，不能大度她的任何一点小错误，大众眼里的格蕾丝不再一个秀丽的天使，而是仰承他们恩惠的弱者。是制度给了大众欺压弱势的权利，还是由于人性的邪恶给了他们暴露本性勇壮？
正如格蕾丝说的，善良是相对。在此时，格蕾丝开始明白了，这里的大众和任何地方的大众一样，并不会由于物质的匮乏而更坚决对信仰和道德追求，任何一种助人为乐、与人为善的品德，假如代价太大，大众就开始犹豫，开始愤愤不平，不是那么心甘情愿了。大众觉得，受恩惠的人定要有所回报，受恩惠者本身道德就要低一个层次，这样的道德制高点也构成了他们奴役格蕾丝的心理基础。
那个粗鲁而低俗的苹果园农夫以出卖格蕾丝给警察为要挟，强奸了格蕾丝；他的儿子以向他的母亲诬陷格蕾丝打他为要挟，而希望得到格蕾丝的狎近。认为格蕾丝勾引了她敦厚而正直的丈夫的农夫妻子，带领着女大众冲进格蕾丝的小屋，欺负她，并当着格蕾丝的面砸碎了她的七个小人：“假如你能忍住不哭的话，我就给你留那么一个两个……”人性的罪恶随着四溅的陶瓷碎片弥漫开来。
四、汤姆开始帮格蕾丝逃跑，结局在逃跑的车里，那个高兴的单身汉卡车司机强奸了格蕾丝——“对于风险较大的货物，我们一般要收取额外的保险费用”。然而当格蕾丝在颠簸的车里醒来，却发觉又回到了小镇——汤姆为了洗脱自己偷父亲钱的嫌疑，而在那个晚上把逃跑规划和盘托出，并把偷钱的罪名嫁祸给了格蕾丝。
刚开始大众害怕格蕾丝的留下，而现在却又不肯让她离开——大众已经习性了奴役和欺负她，已经习性了一个比自己更低等级的人的存在以凸显自己存在的意义和道德上优越。大众把她视为一个小偷，逃犯，道德卑下而淫荡的女人，他们设计了一个锁链套在格蕾丝的脖子上，让她移动困难，无法逃跑。现在这个镇上的每个女人都可以欺凌她，每个孩子都可以向她扔石块吐口水，每个男人都可以玷污格蕾丝的身体——汤姆除外。
汤姆看着自己的父亲从格蕾丝的房间心满意足的出来，而他却仿佛陷入思索中，这个声称爱着格蕾丝并要帮助她的男人，只是懦弱地在窗外踱步，看着镇上的每个人欺负她把它看成荡妇，而自己却装模作样的痛苦和思索着。我们总爱给那些我们认为有道德污点的人套上道德的锁链，用闲言碎语去欺凌他们，把一切的罪孽加在他们的头上，看着他们的笑话，仿佛如此才能体现自己道德的优越感。
五、越是罪恶的人越是不大度，由于他们内心恐惧，他们自己罪恶，就惟有不大度他人的罪恶才能自以为的得到疑点道德的优越。假如道德只是人类社会交往的一种经验累积和推衍，那么它就必定是建立在利益得失的基础上的，面对着受着恩惠的弱者，没有任何能力对自己造成危害的弱者，我们想当然的把他们的道德打上卑贱的烙印，那么奴役和索取弱者本身也成了一种“道德”！假如道德是一种先验的规范，无比神圣和天然正确，那么谁能指给我看这个世上又有哪一处可以凸显神的荣光！
汤姆终于决定结束这样痛苦的现状，他再次召集大家在教堂，让格蕾丝想大家陈述清楚，以及言明这段时刻以来的罪恶。然而，大家的反应是——“这不可能，和我印象中的完全不一样”。大众公然撒谎，每个人都是罪恶的一份子，每个人都在撒谎，于是这个谎言就成了真理，那罪恶也从无发生过。虽然那些罪恶就仿佛格蕾丝走过雪地而拖出的那一条清晰深刻的印痕。这激怒了道德优越的汤姆，他怒斥小镇居民们这种“粗鲁的反应”，接着，他绝望了。他觉得他付出了很多，为了他因此为的爱情，因此他也开始要索取——他要求和格蕾丝做爱，就如小镇别的男人一样。
六、在毫无自在的状况下，汤姆爬上格蕾丝冷漠的身体，准备做所有别的男人一样的事务。然而，格蕾丝说不爱他了，格蕾丝看清了他的面目，他和别的男人一样，只想占有她，只是更虚伪和懦弱些罢了。汤姆突然从格蕾丝的身上爬下来，走出格蕾丝的小屋。汤姆感到恼怒——并非由于格蕾丝侮蔑了他的情感，恰恰相反，是由于格蕾丝说对了。这样的事实让这位一直站在道德云霄上的哲学家感到痛苦，于是他决定出卖格蕾丝——假如那些亲历我们罪恶的受害者不存在了，那么罪恶也是从无发生过，阳光下的大众依旧是那么淳朴和善良。
当黑社会的车队荷枪实弹的来到，汤姆还代表大家腆颜向他们索取告密的报酬。导演最后设计了一个大屠杀的结局，每一个人都倒在了枪口下——包括那位以写作为借口想逃脱惩罚的汤姆，所有的房屋都被大火烧尽，格蕾丝最后酷酷地说：“这里有家人有很多的孩子，当着那位母亲的面杀掉她的孩子，告诉她假如她能忍住不哭的话，那么就给她留一个两个。”当黑手党成员向着还在襁褓里的婴儿开枪的时候——曾经亲手砸碎格蕾丝七个陶瓷小人的苹果园农夫的妻子，终于亲眼见着失去了她的七个孩子
十、功夫影片分析解读？
周星驰所讲的，一个正义与愿望回归的故事。
假如结局是要提醒，一切的一切都是愿望，那正义与幻想回归就只能树立在虚无之上。就算了解成是男孩被欺负自暴自弃，经过一场愿望到达“肉体成功”，故事的力气也被弱化了不少。
因此，小编认为‘功夫》的全球中，只要各种武功都是真诚存在的，正义和幻想也才会成真。
可以学会个—招半式，说不定就能当一个超级英雄，惩奸除恶，仗义助人。可惜理想很饱满，理想很骨感。
电影中，无论邪恶多么令人闻风丧胆，当超理想元素强行让正义提早到来，也得狼狈认输。
最后阿星变回小孩，更主要应该是想明白阿星找回了童年，找回了最初的正义和幻想。一众武林高手混入人群中，代表正义融入的大环境，火云邪神从良，斧头帮被粉碎，全球战争了。
以暴力打击邪恶，使邪不能压正，这不是功夫；以超越冤仇的教化的力气使人弃暗投明，才是功夫。
